点击蓝字品鉴艺术艺术品鉴作者：醉牛堂释思济,现任辽宁省佛教协会副会长、抚顺市佛教协会会长、辽宁省美术家协会理事。——年，河北省正定县育青美术学校读书。年8月，入中央美院姚鸣京教授山水画高研班进修。年11月，入清华美院刘继彪意象工笔动物画专项研修班第一期进修。作品曾多次参加在中国美术馆等举办的展览，并多次获奖。作品由辽宁美术馆等收藏。牧溪作品牧溪，俗姓李，佛名法常，号牧溪，四川人，活动的大概时间为宋末元初，具体生卒年月不祥，但有资料记载牧溪于公元年逝世。牧溪作品日本古籍《松斋梅谱》中评价牧溪的绘画“皆随笔点墨而成，意思简当，不费装缀。”中国《画继补遗·卷上》载：“僧法常，自号牧溪。善作龙虎、人物、芦雁、杂画，枯淡山野，诚非雅玩，仅可僧房道舍，以助清幽耳。”其画笔墨淋漓，颇具禅意。遗迹多流日本。其《远浦归帆图》真迹藏于京都国立博物馆。其《松猿图》对日本禅画尤有影响。甚至被评为“日本画道的大恩人”。牧溪作品作为得道高僧，牧溪的画很有禅意。他一直强调“随处皆真”的理念，他身为虔诚的佛教徒，一直以这四个字来提醒自己，不要失去自我，不要迷失本心。牧溪作品禅画不拘任何体裁，不拘任何方式，只求把握住生生不息的禅心。简而言之，就是修禅者用笔墨表达禅理的绘画，原本是禅师接引学人的方法，后来影响到文人对水墨画的创作，对中国绘画艺术产生巨大而深远的影响。牧溪作品在释思济的心目中，牧溪有着很特殊的位置。禅宗的流行促成了水墨画的兴盛，同时也催化了空寂幽玄美的意识的形成，而水墨画又以直观的画面表达了禅思，映现了空寂幽玄的美。三者之间形成了一种环环相套、交错互动的关系。牧溪的水墨画不着痕迹地集三者于一体，处处渗透着禅机，并且隐含着与空寂幽玄相通的艺术因素，因此便具有了一种内在的深度和神秘的魅力。牧溪作品在牧溪之前，有两位赫赫有名的禅画家：贯休和尚与梁楷。 牧溪的禅画艺术不仅受此二位前辈画家的影响，出家后师从径山寺住持无准师范佛鉴禅师，受禅林艺风的薰陶而作《禅机散圣图》，曾得到殷济川的指授。他的禅画有四个特点：随意性（生活化、主观化）；简洁性（虚空感、想象力）；超越性（破坏性、开创性）；故事性（寓意性、启发性）。牧溪作品牧溪那幅被世人公认为禅画中的经典之作的《六柿图》，简逸的笔法，分明的墨色，随意排陈但不凌乱的柿子，留下一片简约、朴拙、静远的禅思。信手拈来，无非是道，浑然天成，无迹可寻。释思济牧溪的《写生蔬果图》，绘折枝花果、禽鸟、鱼虾及蔬果等物。如此节奏、韵律的构图，素雅的用墨，似是信手拈来，清新自然，却又深蕴意味，于无画处皆成妙境，于平常之物画出不平常。释思济作品同样，释思济对禅宗画有着自己独特的理解，将禅宗画发挥得淋漓尽致。他的理解，既有与牧溪相通之处，也有着鲜明的个性色彩。他更加自觉和理性地处理了禅宗画与文人画的关系。在他看来，禅宗对文人画的影响是深远的，随着禅宗的兴起，“法自心求”、“见性成佛”的禅宗精神帮助一大批中国的知识分子摆脱了思想禁锢，并开启了神奇的想象力。诗画皆禅的王维是其中的代表人物，他开创了文人写意画的先河，被尊为文人画之祖，世人称他“诗中有画，画中有诗。”释思济作品同时，禅宗画与文人画又有明显的区别。由于禅宗画是一种从惯常的“造型语言”中解放出来的抽象化了的佛性，或可认为是一种释放心智力量和内心体验的操作游戏，所以，不论在价值学方面，还是在形态学方面，皆与正宗的文人画有着本质的区别。释思济画花卉，常常以水与墨和色彩的交融糅合，浓挥淡抹，两三笔之间，鸟虫随笔墨和色彩挥洒而成，直观的画面表达了禅思，映现了空寂幽玄的美。编辑：程义伟叶立群程义伟，画家，学者，评论家。叶立群，学者，评论家。免责声明：本平台只提供交流与分享，不作任何商业用途。本文部分内容来自于网络，版权属于原作者。若侵权，请联系，我们会在第一时间进行处理。感谢！
